这不是张艾葭吗！她不是在香港发展吗？怎么一个人来这里了？
黑白分明的大眼睛，甜美温柔的笑容，卓约的身姿，或许她不是最美丽的，但无疑她的才情在让很多人难以企及。
张艾葭最让人心动的是她在电影方面所表现出来的脱俗才情。她从二十世纪七十年代到21世纪始终活跃在电影圈中，见证着中国电影的发展，也经历了香港和台湾电影的**潮时期。而在这一波波的浪潮下，张艾葭始终跟随着时代的步伐，同时，她也是幸运的，在电影发展的每个时代里，张艾葭总是可以得到机会去和那个时代里面顶尖的人物合作，让张艾葭一路从演员到导演，以女性细腻敏感却不失大气的视角，表达了对爱与社会的关怀，传达了一个急速发展的时代里，女性在社会中的微妙变化，形成了张艾葭独特的人文电影风格。
张艾葭在音乐方面也很有才情，多年前是那个用清净得有些寡淡的声音认真的唱着《童年》的风韵女子，歌声里透着淡淡的哀伤，又有空袖临风的洒脱，婉转不绝的韵律，毕竟不是属于时尚的东西，却浅默的滋养了那个时代多少怀春的敏感少女心。所以才有了世纪末的那张滚石公司珍藏版的24k金碟。
张艾葭身兼编剧及导演，她强调要保持创作力，必须令自己不太有钱！她曾说：“我一直保持自己不太有钱，有钱会令人变懒；其实我一直在*自己，拍戏要拍自己喜欢的东西，穷与不穷，有时是在精神上的，太多角色会令自己分心。我并不怕被淘汰，只怕自己老，我不喜欢老的感觉，那并不是指外貌变老，是心老。我觉得做创作的人心不可老，那赤子之心一定要有。当人变得整天只顾购物喝茶吃饭后，你便意识到那并不是自己想要的生活。我不属于女强人的类型，因我不太有闯劲，两年才拍一部戏。有了家庭后，它对我相当重要，有好多机会我也放弃了，减少产量。但我又不会变成完全不用工作的少奶奶，会顺自己意愿去做。”
张艾葭在歌坛上的成功也是有目共睹的。她是台湾七十年代民谣时期的代表人物，也是滚石唱片公司的元老级艺人。由她和罗大佑、李宗盛等人合作完成的专辑象《忙与盲》、《张艾葭的童年》和《爱的代价》均被列为台湾流行音乐史上最重要的专辑，虽然张艾葭的歌声不甚专业，但其中所透出的一个成*性的感情起伏和生活历炼实在叫人无法不为之动容。
事业上一直顺顺利利，而张艾葭在爱情上却经历了几许风雨，直至“未婚生子”，似乎才有了依归。
她曾经坦言：“我觉得男人和我应该是平等的，不应该依赖所谓的婚姻关系交往。当然你可能遇到喜欢的男人，但我觉得并不是爱一次就要结一次婚。我绝对不相信恋爱就要永远在一起，我一直都很坚持这一点，所以男生都很生气。男女关系我看得更为宽一点，就是我们不需要都把对方绑死。那么男人重不重要呢？还是重要的，所以我一直在等待一个人。”看来特立独行的张艾葭还是对爱情充满着向往的。
张艾葭的吸引力，源自那份内外一致的美，她的认真，她的执着，她的坚定，她的善良，美得令人感动。
看到江云直直的盯着自己，没有一丝亵渎，却尽是钦佩。张艾葭忍不住打断江云的思绪，“喂，看什么呢？”
回过神来的江云不由尴尬的干笑了下，江云虽然不是因为看到偶像而激动的失神，而是由于想着她的成长历程，毕竟盯着别人看这么久也是不礼貌的，不好意思的说：“没什么！只是没想到会在这么偏僻的地方看到你，你不是在香港么？”
说完江云又有些后悔，说的多了，张艾葭在香港发展是不是很多人知道？不过，反正也说了，还是想想怎么才能让她知道自己知道的是正常“渠道”。
“咦，你认识我？恩，这也可能。你很喜欢我的电影吗？怎么知道我会在香港？还有，刚刚那首歌是怎么回事？”说完，张艾葭自己也笑了，“我问的是不是太多了？呵呵，你一个个说。”
“我比较关注电影，所以知道的演员会多一些，尤其是你是我佩服的人之一。而且我姐姐是林清瑕，所以会知道你在香港的。”说罢，江云顿了顿，喝了口矿泉水，接着说道：“那首歌吗，这个……是我作词作曲，不过我还没找到适合唱这首歌的人。等找到了，这首就会发行了吧。”
江云虽然不介意剽窃，但是自己喜欢的歌手的作品剽窃起来还是有些不自然，尤其这还是张雨生写给自己逝去的妹妹的。不过，被张艾葭听到，也没办法，不过留到张雨生出道的时候吧，不知道现在张雨生在哪！
看到江云脸色有些发红，张艾葭还以为自己发现了这家伙唱歌的才能使得他不好意思。她哪里知道，江云这是想说不自己，又不能马上想出个完美的借口，说是自己吧，又有点心虚！还在这事江云也做了不少，也算有“承受能力”了。
“你是清瑕的弟弟？哦，知道了，你就是那个天才少年江云吧，做导演做得好，写书写的好。那两本书我也看了，很不错啊！《盗天》如果也能拍成电影就好了！既然是清瑕的弟弟，叫我艾葭姐好了。”张艾葭笑着说道。
“恩。只是里面有些修道者的本体难以拍摄出来，比如龙、凤凰、鲲鹏等，还有些从未在现实世界中出现过的草木之灵，这些要表达出来拍摄成本要高很多。在美国或许能够赚一些，可惜这样的电影在美国很难被接受，毕竟是以中国文化为烘托的。在香港或台湾成本估计都难收回来，毕竟这里的电影消费比起北美要差很多，即使内地愿意播放，但是以内地现在的消费水平，收回成本也不太现实。”江云也有些沮丧，其实他早想拍一部这样的电影，只是目前来看是很不实际的。
“这倒是，确实难办。”张艾葭也无奈的说道。“恩，对了，阿云，你觉得香港电影比台湾电影怎么样啊？”
江云看着认真的张艾葭，知道她是认真的。或许她是想确定自己到底要不要在香港发展！
“如今提到台湾电影，就不得不说，这是一个非常文艺化的圈子。台湾电影之所以如此，不能不提琼瑶阿姨。正是因为琼瑶剧现在的风靡，使得台湾电影开始“软化”。由琼瑶而始、在李行的乡土电影中被异化的这种文艺气息会越发浓厚。而且现在学生题材电影被捧的很红，也直接导致了小成本电影的风行和普及。所以话，台湾电影目前正沦为“无娱乐，无商业，艺术为尊，小成本至上”的境地。”
“还有一个问题不能不谈，就是台湾导演们的“异化”。不能否认台湾导演中出现了多位艺术大师，但也正是因为大师对于“艺术”的追求，才导致诸多的追随者开始偏爱影片的获奖，进而导致对观众基本娱乐需求的忽略。现在太多艺术学校的学生都持有这样的观念：拍艺术电影才算是电影，而迎合观众去拍摄一些东西，绝对就是垃圾。这样的结果，就是一味讨好观众的导演被当作异类，而各种实验性文艺片蜂拥至影院，就会直接导致观众们的乏味。更深的恶果，就是现在的导演们，即使以后有心想迎合观众来拍摄一些商业电影，但却会悲哀地发现，不论如何去结构故事，他们骨子里的那种文艺腔已经无法去掉了。”
张艾葭不敢置信的看着江云，目瞪口呆。“真的会如此么？台湾电影现在很好啊！很多人都喜欢琼瑶的电影，不过台湾电影现在确实有些单一，只追求艺术。只是好像也不会那么严重啊！而且琼瑶阿姨小说改编的电影电视剧都是有利的票房或收视保证。”