“邹牧云……你啥意思啊？”
“邱老师给我们开小灶，你提无关紧要的事情干嘛？”
邹牧云淡笑，“这不是无关紧要的事情。”
“邱老师出身小剧种，我们丹剧也是。”
“关于小剧种的认知，关系到我们师生能不能站在一起，一条战线。”
“如果，邱老师自己都不能认可自己所学的剧种，那么谈何引导我们呢？”
邹牧云说的轻巧，可是话里的意思极重。
邱楠挑眉，审视这邹牧云、
这个孩子，不过是十八九岁的年纪，可是，说出来的话，却像是能够洞察人的内心，短短的几句话都是冲着痛处戳的。
“邹牧云，你得了啊，别得寸进尺的。”
“你要是对丹剧不看好，那你就别参加进来，免得拖累我们！”
吴雄彪十分不耐。
不知道为什么，以前，只是听别人夸邹牧云，他心里有些不服气，可是现在，他是实打实的窝火。
“不！”
“胖子，别！”
邱楠忽然出声，无可厚非的笑了笑。
“不错！”
“邹同学的消息很灵通啊！”
“我是唱扬剧出身的。”
“扬剧虽然是地方小剧种，但是，已经是国家非遗了。”
“只是，邹同学这样各色，无法融入群体的认知，对于我们的危害，不亚于，我不认同小剧种呢！”
邱楠的话，也是杀人不见血了。
邹牧云微笑着点点头，可是他心里并不认同，毕竟，这些年，除了交响乐团，哪件事，不是他单枪匹马的干出成绩么？
他邹牧云什么时候需要过别人的帮扶了。
然而，他向来喜怒不形于色，面上，总是保持着和年龄不符的八方不动。
“邱老师，那就请您先给我们普及一下扬剧的知识，也让我们看看，你对你的母戏的认可，看看我们丹剧，是不是也能从中找到出路呢？”
他此行的目的，很明确，艺术团体的商业管理，民族文化和民俗文化的认同，至于那个所谓的上国家大舞台的机会，他压根无所谓。
他想上，随时都可以，不过，是以西洋乐邀请嘉宾的身份，而不是被人审视的学员。
邱楠盯着邹牧云，良久。
“怎么？邱老师为难么？”
“还是已经彻底摒弃了自己的本专业。”
“邹牧云！”
梅峰想要阻止他的嚣张。
“邱老师，你就说点吧！”
“触类旁通，咱们丹剧和扬剧，原本就是一家子啊。”
韩潮的话，让邱楠紧绷的心情舒缓了一些。
“好，那我就说说吧！”
“扬剧，起源扬州花鼓戏和扬州香火戏是扬剧的雏形。”
“扬州花鼓戏原为对歌对舞的打对子，只有一小旦与一小丑两个角色表演，后角色有所增加，并穿插以笑活打诨，清康熙年间即有此类花鼓戏的演出，社班在吸取徽班和扬州清曲剧目后，形成比较成熟的花鼓戏，因花鼓戏以丝弦乐器伴奏，唱腔细腻，故俗称‘小开口’。”
“扬州香火戏由原农村烧香敬神、香火会演变而来，“香火”即主持香火会活动的男巫：因香火戏以大锣大鼓伴奏，唱腔高亢，故俗称‘大开口’。”
“扬剧音乐属于曲牌体，主要由花鼓戏音乐、香火戏音乐和扬州清曲、小唱三部分组成。”
“花鼓戏音乐包括种大麦调、磨豆腐调、深亲调、跌怀调等曲调，风格健康淳朴、生动活泼。”
“香火戏音乐包括上字句、十字句、快板、船调、渔调等曲调，高亢粗犷，乡土气息浓郁。”
“扬州清曲和扬州小唱包括满江红、叠落、侉侉调、梳妆台、剪剪花等曲调，行腔优美，典雅细腻，娓娓动听。”
“好！”吴雄彪奋力鼓掌，得意的看向邹牧云。
“邱老师，厉害啊，你这把年纪，也从扬剧转型很多年了啊！”
“到现在，这些专业知识，信手拈来！真是厉害！”
“总比有些人，侃侃而谈，挤兑别人，也未必说得出的丹剧的由来！”
吴雄彪在是在夸人么？
邱楠听见那句“这把年纪”，嘴角不自觉的抽了抽。
“继续说，扬剧的角色行当虽有生、旦、净、丑之分，但区别并不严格，演员戏路较宽，在唱腔上也只分男腔、女腔。”
“各行当的表演多从昆剧、京剧借鉴吸收而来，但始终保持着花鼓戏朴素、活泼的特点，生活气息浓重。因此，我说专业知识，也是多由京剧的内容开始。”邱楠特意看着邹牧云，说这番话，“扬剧一向重视丑行和旦行的表演，一丑一旦的传统剧目很多，由此形成了扬剧特有的喜剧风格。”
盐慈音高兴，“邱老师，那扬剧也有古筝的吧？还是古琴伴奏多？”
“我知道，扬州的古琴是最有名的。”
“扬州地方戏剧，肯定也是少不了古琴，可是古筝唱段我就没听过。”
邱楠摇摇头，“艺术无国界，但是艺术家有。”
“戏剧触类旁通，音乐伴奏自然也是。”
“只要操控的好，管乐，弦乐，都可以用来伴奏，没有特定的。”
“但是，扬剧的伴奏，乐器可以多，但是有个鲜明的特点。”
“扬剧伴奏有文、武场之别，文场有主胡、正弓、琵琶、三弦、扬琴、笛、唢呐等乐器，武场有板鼓、大锣、小锣、铙钹、堂鼓等打击乐器。扬剧的伴奏轻俏流丽，既规范而又灵活，色彩鲜明，个性独特，在一般剧种中较为少见。”
“好！”吴雄彪又是一阵鼓掌。
邱楠也有点无语。
自己还没生气，这家伙，倒是打抱不平呢。
“邱老师，您是扬剧哪个派的？”
邹牧云不理会吴雄彪的示威，一句话，问的邱楠的眸色又深了些。
这孩子，果然不是无名之辈。
扬剧，本就是地方剧种，很多人，又是西北的，都没听说过，甚至还听不懂，而这孩子，不是在国外长大学习西洋乐的么，怎么连扬剧的分派都知道。
看来，他了解的不少，是有备而来的。
“扬剧的传承有科班形式的师徒传承和家族传承两种谱系，科班形成的金派、高派与华派并称扬剧三大流派。另有仪征崔氏世系、江都吴氏世系等扬剧的三大流派及各科班、各家族世系都培养出了不少杰出人才。”
“我的老师，姓臧！”
“哦，那就是说，您是家族传承的！”
“你们说什么？邱老师不是姓邱……”
吴雄彪听不懂了。
提到这个，邱楠的脸色变了变。
当然，这里面的故事，臧家传人，为什么姓邱，邱楠又为什么没唱扬剧，而是在广陵文艺教书，只有梅峰是清楚的。
“好了，邱老师说完了扬剧，你们都是丹剧的学员，你们谁来说一下丹剧？”
邹牧云很是会察言观色。
这里面只怕牵扯太多，他也没有再追问下去的意愿。
只是，国内地方剧种的传承问题，他算是窥一斑了。
“我来说吧！”
韩潮不紧不慢的站起来。
“丹剧，地方戏曲剧种，是流行于苏省云阳一带传统戏曲剧种之一。”
“在曲艺“啷当”基础上，吸收当地民歌、小调和号子，增加了伴奏乐器，并在其他戏曲剧种影响下，于1958年发展为戏曲。’
“初名‘啷当剧’，1959年改现名。由有近300年历史的云阳“啷当调”演变出来的‘丹剧’。”
“丹剧和周边地区的地方戏剧种的形成有许多不同之处。”
“其他剧种的产生，都有一个漫长的母体到本体的衍变过程。丹剧则是一九五八年前后，在各行各业大放卫星的高潮中，人为地一蹴而就的。1958年，丹阳水利工程指挥部宣传队，以啷演出文艺节目，受到欢迎。是年11月，丹阳县文化馆举办云阳县文艺骨干啷当训练班，同时组织人员收集、挖掘、整理云阳民间音乐及民歌，并以为基础，将训练班学员编排的《张木匠上北京》等四出小戏，按戏曲特点，定谱定调定腔，编成一套唱腔。1959年元旦，四出小戏公演，被群众称为“啷当戏”。是年1月10日，在啷当训练班的基础上成立云阳剧团，9月正式定名为丹剧。”
梅峰投去赞许的目光。
韩潮，之前，对丹剧只是知道，其他的一无所知。
而这些知识点，不过是强化学习的时候，他顺嘴提过的，并没有给韩潮书面的知识点死记硬背。
没想到，他居然都记住了。
果然，自己没看错。
即便，他如今对丹剧还没有自己这样的热情，但是，梅峰觉得，他成为丹剧的顶梁柱，是迟早的事情。
其实，邹牧云的基础更好，实力更强，可是，那孩子的心，不在这里……
梅峰将视线，从韩潮的身上，移到了邹牧云身上，脸上，浮现出一片阴云和遗憾。
“1965年，丹剧有了很大发展，创作、移植、改编、整理了一大批剧目。”
“基本唱腔曲调从中板、流水又进一步发展出慢板、散板等板式，并解决了男女分腔的难题，积累了唱腔曲牌60多支，行弦曲牌40多支。”
“表演上，我们丹剧向兄弟剧种学习，逐步形成了老生、小生、老旦、花旦、小丑五行，但表演并无特定程式，多接近生活，乡土色彩较浓郁。”
“很多人甚至因为听不懂方言，所以无法听懂丹剧。”
“那么，啷当调呢？硕硕。”梅峰越听越有意思，虽然，这些还是曾经说给韩潮听的。
当时这孩子，一脸漫不经心的样子。
“啷当曲调以云阳一带的牛郎调、佛祈调，油嘴调、梅花调等民歌为基础，以云阳方言为依托，曲调朴实优美，地方色彩浓厚。”
“啷当演唱是以说唱形式出现。‘说’，除了交待和铺叙，还有散白和板白之分。散白象话家常，编排入情入理，生动贴切，常用古语和俗话作为结论。”
“板白……”韩潮顿了顿，好像在思索。
“板白则要求上板押韵，形成气势，用于说唱的高潮或结尾。”
“道白，讲究合板与接口，铺叙夹带打趣和插科。”
“啷当说唱，以唱为主。唱是啷当艺人的基本功，也是评价艺人水平的主要依据。”
“啪啪啪……”
梅峰和邱楠，不约而同，为韩潮鼓掌。
“好！”
“老大……”
吴雄彪得意忘形，韩潮一个眼神过去，吴雄彪立马改口。
“哎呀，韩潮，你真牛。”
“当初，我爷让我背这些，我足足背了一个星期多。”
“这不算什么！”
邹牧云还是那副微笑，起身，对邱楠和梅峰道，“那既然今天说的这么尽兴，我想请教梅老师和邱老师，同样是地方小剧种的问题。”
“现在……”梅峰欲言又止。
“地方小剧种，面对受众少、舞台小、演员队伍断档等问题，各个小剧种都在想方设法谋求突围，探索适合自己生存发展的路子。”
“小剧种反映的是不同地区的乡土味，体现的是当地的乡土文化与生活风貌，要实现振兴，必须回归乡土。”
“小剧种的文化价值是多元的，除了具有保留中国传统文化的价值外，它们还具有别具一格的表演形式、服饰、道具、唱腔等方面的审美价值，而这些审美价值依旧浸润在当地百姓的性格和精神之中，影响着人们的日常生活。”
“说白了，一句话，小剧种，是我们这种小人物的根，不是么？”
“承载了多少人的童年，多少人的人生，多少人的生活……”
“人活一世，和动物唯一的区别，就是精神吧！”
“如果我们连这点初心都守不住，那其他的，功名利禄你都得到了，反而还是觉得空虚吧！”
“我小时候，追着唱啷当调的手艺人，用牙膏皮换麦芽糖，用破皮鞋，换洋泡泡。”
“小时候，有修补瓷碗的，有箍桶匠，有上门要米的讨饭人，甚至还有住着拐杖来算命的瞎子……”
“那时候，我们的童年，我们的生活就是各种唱啷当的艺人，一声高一声地的叫唤声穿插起来的。”
“我还记得，换麦芽糖的艺人来了，全村的孩子都追在后面，笑着，叫着，学着他唱……”
梅峰说这些的时候，眼里闪着光，韩潮仿佛看到，当初，母亲躺在病床上，奄奄一息的时候，说起自己的歌剧梦，眼睛里闪着同样的光。
那是幸福的光，梦想的光，美丽的回忆……
都说，人类的幸福和痛苦从来都是不相通的，可是此时此刻，韩潮在梅峰眼里，看到了一些自己说不清道不明，却紧紧握住他的心的东西……