粉丝就是一群，在你自己可能都做不到理解自己的时候，她们会出现理解你的那些人。
她们会竭尽所能地维护你，甚至非常专业地去分析。好的音乐是很多，但说来说去都是国内外的众多老牌乐队和独立音乐人，再怎么历久弥新循环多了难免不够有新鲜感。
二十年前港台流行的爱情金曲如今依然流行；近些年很多俗套地没有内核的民谣也开始流行；网络神曲在大街小巷飘荡；公共媒体和电视上充斥着低质量的口水歌曲和听腻了的经典老歌。
音乐爱好者骂骂咧咧的敲击着键盘抱怨没有质量上乘的新歌，摇滚青年们则乐此不疲的在各个城市的livehouse和音乐节寻找另一片天地。
有意思的是，非常多的听众包括国内的乐评人都会时不时感叹华语乐坛已死，一边这样说着，一边又固步自封留在原地，打开音乐播放器，还是那些唱片来来回回的听。华小宇自己也说，“这世界真奇怪，每个人都在追求独特，但当真正独特的东西出现在面前时，其实你是不愿意接受它的，你会去否定掉它” 就像进入了黑森林，每个平凡的个体都带着枪，尽可能消灭掉一切异类。
华小宇自出道以来一直受到广大网友的口诛笔伐，很多自媒体公众号否定华小宇的惯用方式是拿他来跟国内外乐坛前辈进行比较，说他创作上不如xxx乐队，唱功上不如xxx歌手，在词作上更是毫无建树，音乐风格是xxx前辈玩剩下的。多米诺式的层层比较，将华小宇放在第一位推倒之后接下来难道不是全部轰塌吗？A说B厉害，然后C给你举例一个更厉害的彼此吵闹不休，比到最后怕是只剩下朱载堉和巴赫了。恕我在类似形式的比较之下实在get不到华小宇差的点到底在哪里，因为别的歌手厉害所以华小宇差之间的因果关系到底在哪里呢？这类二极管式思维的传播导致的结果就是迷惑大众从而形成一种声音 “对啊 他很差 他不如谁谁谁”，再慢慢演变成“他很差，因为大家都这么说” 。其实这类人自己都没意识到，听A的歌并不妨碍我们也听B，没有人的歌单里永远只有一个歌手和一种类型的音乐。
攻击他的人一般不会从音乐性和技术上去深度分析，普通听众只会无脑的谩骂，稍微懂一些乐理的部分人也会变着法绞尽脑汁的取其糟粕去其精华来贬低他否定他大概只是因为他有着众多的粉丝有巨大的流量，舆论强制将流量偶像与没实力划上等号，过度崇尚小众和去商业化无疑是狭隘和可笑的。乐队的夏天很好的证明了这一点，透过这个节目才出现在大众视野其实已出道十几年的各类优秀的摇滚乐队迅速的吸引了一大批年轻的粉丝，这足以证明好音乐需要平台和媒介来展现给观众，而不是一味的推崇小众和去商业化。
华小宇就是独特的他自己，如果非要比较也只能是跟他自己比较，相比第一张和第二张专辑的小心翼翼，《新世界NEW WORLD》 收录了他的8首原创歌曲并深度参与编曲，整张专辑风格很多，雷鬼，摇滚，新金属等等都涵盖其中，他把很多的音乐风格很好的融合在自己的专辑中。
这张专辑发表之前所有歌都在他的演唱会和电视节目中表演过了，所以这张新专辑其实算不上太新，一张专辑8首歌还是略显单薄，一个音乐创作者的所有心血几乎都凝结在专辑中然后呈现出来给听众，而不是简简单单几首歌塞进去起个名字选一首主打，他的经济公司显然也不够专业，能看出来这是一张没经过精心准备很仓促就推出的专辑。并且在专辑发布前流出这么多音源，也让听众对于新专辑没有那么强的期待感。这种做法对于发行公司来说无异于自杀，也可能我思想陈旧，想法还停留在CD唱片时代吧。但华小宇的歌迷没有让他的经纪公司失望，尽管这张专辑的所有歌曲在网络上都可以听到，发行短短半个月还是卖出140万张算是一个奇迹，也是广大歌迷对他作品的肯定和支持。
仔细听每首歌都有他的和声铺垫在底部，和声是华小宇作品中的一大亮点，听他的和声总能感受到一种神圣感和末日救赎感，这张专辑里的很多歌单听不看live就非常有画面感，他喜欢用声音堆渐强而不是乐器，用声音推动剧情发展，导致在听他的歌的时候无法专注做别的事情，脑子自动在过剧情，无法单纯充当背景音乐去播放，而是需要端坐欣赏。
他的歌迷夸他的方式总是更多地提到唱功，但唱功只是他完成一个作品的工具而已，他最厉害的地方在于live上的表演形式，与作品高度契合的肢体动作和眼神，他知道如何使用声音，把自己的声音当成作品中的一种乐器一种音色呈现出来。他非常擅长掌控观众的情绪，声音也很具侵略性，观众很难不被他的表演所感染，这是很多人喜欢他的原因也是很多人讨厌他的原因之一，喜欢的是心甘情愿被他释放的情绪俘虏，讨厌的是被他的情绪掌控。否则至多是像喝了一杯清水，索然无味然后忽略忘记，而不是去攻击他。
擅长掌控观众情绪的创作者和表演者无论从事哪一行业都会取得成功都会吸引受众，音乐只是载体，只不过恰好华小宇学的是音乐并踏入了这个行业。而对普罗大众来说听音乐又是一种门槛极低的休闲娱乐的方式。每个人都有一部手机，你的手机就是你的全世界，大数据时代下更是如此，各类app总能推送给你愿意看到的东西，碎片化获取信息的方式让人变得很笨，变得没有客观世界只有主观自我，过强的自我，其实是一道屏障，阻碍你与外在世界的互联，当人抽离自我离开熟悉的世界时，就会变得恐慌，恐慌导致愤怒，愤怒演化成仇恨。这种心理淋漓尽致的体现在网络喷子对华小宇的攻击谩骂上，很有意思。
不论你是否认同，华小宇无疑就是这个时代新的声音，出道7年，在创作上越来越成熟和懂得表达自我。他有非常好的音乐素养、创作才能以及演唱实力。他不缺受众，不缺舞台，这可以让他心无杂念不用担心除创作和表演外的事，这是所有独立音乐人梦寐以求的，不论你喜欢也好讨厌也罢，他就在那里，相信华小宇会创作出越来越多出色的作品，一起期待吧。
华小宇进入新世界，也欢迎我自己跟他从一个国度，到另一个国度。今年演唱会只听了两场，最后一场没有办法参加，今年的确有一些遗憾，那就来年补上。海口的天气凉爽有风，跟去年鸟巢一样，凉，但生活因你而火热。
他的歌在我听来总带着一些苍凉的色彩，像是站在狭窄的山脊上，脚下是嶙峋的裸石，眼前是辽阔的山谷，侧后方吹来带着凉意的风。
他的歌有浓烈的红色，有轻柔的蓝白色，无论天空中炸开怎样的绚烂色彩，你总感觉有一点凉。这种凉意，是困惑、挣扎和内化后的平静，像清晨海边青蓝色的海平线，像傍晚飞机上橘红色的地平线，一条界限分明的线，前后没有尽头；实际更是一个立体状态，每一个方向都没有边际。
我不知道他的本意如何，大概是我的心底总有一阵来自空谷的风，所以听他大部分自己写的曲子都捕捉到类似的感受，我就粗暴得认为跟他有共鸣吧，这是我听到的他，也是我听到的我。
这是新世界之前的曲子，新世界之后的曲子其实也有类似的感觉，但是感觉不一样了。以前的曲子是在表达当下的状态，我不想管/我是异类/不要喜欢我/海上的浮萍/尘埃蜉蝣/享受孤独/黑夜中发着光芒的守护神鹿/有巨人守护的小孩，都是在自我空间里的各种情绪和状态，整个人渺小而又倔强的状态。新世界之后的曲子，已经是对过往的自己的回顾，而现在有了全然不同的心境。他想告诉他想告诉的人，自己不一样了，从以前的泡泡保护层中走了出来，张开双臂拥抱更大的世界。尽管还是俯视着前方辽阔的山谷，但他不再独自站在山脊上，他来到了高山的平原，平原上有微微起伏的青草小山坡，他回头就看到了他的一堆小et，在山坡上打滚嬉戏，或者抓着他的裤腿告状要抱抱，他一呼我们就百应，默契得没有间隙。完全属于他的高山平原越来越大，这块地是et把他拉进来的，告诉他这就是你的地方，我们在你的地盘玩得很开心，你开心我们就更开心。穿过小泡沫抚摸到里面的小孩，真难啊，但现在做到了。